陕西师范大学魏耕原教授主持完成的国家社会科基金后期资助项目《陶渊明论》，项目批准号（09FZW006），其最终成果为同名专著。

　　中古文学研究，陶渊明的讨论，属于热点，已有专著甚多，此稿从义理、辞章、考据切入，再加上训诂、诗学、陶诗书画的传播，合构成多维度、全方位的理路与格局。该成果分6编20章，观察的视角、提出的问题、研究的思路都具有开拓性。

　　一、研究的基点

　　陶渊明的思想与政治态度，是研究的基础与出发点，关系到陶诗的题材诗选择、主题、风格等各方面的把握。在“思想编”两章，首先从“并耕而食”的角度，提出陶的思想源于先秦农家思想。对于陶的思想，向有儒、道、释，各种说法。陶在长期劳作中，取法先秦农家思想，又和早年的儒家、晚年崇尚道家思想融合在一起。早年的五官三休后决然归隐，而在归隐中又对世事不能忘怀，特别是长期贫困所引起的仕隐矛盾，都是在先秦农家思想与儒家君子固穷思想结合下，坚持下来，同时显示出儒道思想所不能范围的融汇性。特别是田园诗的开创，尤与农家思想分不开。次章讨论陶处在东晋矛盾最为激化时期，他的多次出仕，说明对东晋抱有期望与依恋，就是后来的坚隐，仍然关注晋祚之命运，这关系到他的《杂诗》、《拟古》、《述酒》以及后期的咏史诗的定位。总之，陶诗外在平淡、语言省净、议论质实深刻，都和他把先秦农家思想与儒道融合息息相关。另外，陶诗人格化的思想与审美的双重境界，以及无论是仕还是隐，都显示出“农家”与士人结合的高尚人格，成为中国士人的向往的典范，散发着美学思想的双重价值。

　　二、艺术与审美趋向的重点剖析

　　其次为“诗歌编”，凡分九章，将近其稿一半。首先对“平淡说”提出反思，认为陶诗不能说不平淡，但属于外在的，实质是奇拔的。这不仅体现在《杂诗》、《拟古》、咏史等诗中，而且还显示在田园诗中。对田园诗的界域，指出除了农村风光的描写，还应该包含隐居农村的贫穷、饥寒以及由此引发的种种思考。如此看来，陶诗自然就不会平淡了。就是被认为纯粹的田园诗《饮酒》其九，其中的“而无车马喧”，这是归隐的宣言，也是与官场的决裂，此正是他的“真意”。陶处于东晋后期矛盾剧烈时期，对刘裕集团由失望而至于反感，而且魏晋名士又少有全者，加上当时东晋盛行老庄思想，必然崇尚“平淡”的审美趋向，玄言诗就是当时显著的标本。然陶的“平淡”是基于防卫，包括他的好酒，以及出仕是“似乎饥所驱”的话头，未尝不都是这样。但他的“平淡”不是贴上去的，而是和内在奇拔融合得浑然无迹。他用平和、静穆，甚至微笑，来表达他的“金刚怒目”的愤慨，只是让人不觉罢了。此章是论陶诗理路的焦点。其次讨论了陶诗审美趋向是外淡内奇，结合田园诗的政治意义，即以田园诗抒怀，甚至以田园诗象征暗示东晋政局的变迁，以及与玄言诗本质的差异都可看出来。还从陶作中发现16次用“奇”，可谓陶的关键词，这与陶诗风格甚有关系，比起“化”、“大化”的用率还高。第三章，以阐释萧统的“文章不群，词采精拔，跌宕昭章，独起众类，抑扬爽朗，莫之与京”，缜密解析文本，阐释陶诗内涵的真意与美学趋向，以及独立于时代风格之上的内在原因。第五章，则对钟嵘的“省净说”，从诗学分析语言的言简意远的表达功能，从微观上深入肌理。第七章则提出陶诗的组诗凡八组72首，超过了其诗总数的一半，而且作于一生最关键的几个时期，也是名诗集中之所在。从组诗的结构、艺术经营、语言等方面展开讨论。第八章讨论了陶诗的矛盾，这与他的思想与所处时局相关，特别是外在与内在的差异尤显得更为特出。涉及到人们对它的不同时期的迥然有别的理解。

　　陶诗还有幽默与浪漫的一面，前者胡适已提出，后者言之甚少。陶的性格是多方面的。他的幽默是滋生在贫困的隐居中，以之对抗与协调生活的不幸；他的浪漫，是理想与憧憬的表达，有时他的浪漫也披上“平淡”的外衣。第十章开辟了书法与文学的比较与研究。魏晋风度的最高峰应是东晋的陶诗与王羲之的书法，从审美特征的几个规律，提出二者共同的几个方面，这正是东晋时代审美思潮的极致。此章采用“短兵相接”的方法，具体分析二者的一招一式，在至细至微的对比中，打开了二者之间的隔膜。第十一章，解析陶诗的散文化，从句式、虚词与议论之关系，一方面作了细致的调查，理出散文化的特征，另一方面指出与陶诗好议论具有密切关系，对后之杜甫、韩愈以及宋诗有深刻影响。

　　三、别有理路的考论

　　复次为“文赋编”，凡五章。第十二章讨论陶文与诗序的诗化。陶文的抒情与诗序的诗化形式，由于被诗名所掩，故论者甚少，讨论亦有可观之处。其余四章均为考据性。第十三章，以《归去来兮辞》为中心，指出陶的归隐是出于政治上的失望；而晚年的《感士不遇赋》，则属于绝望。从归隐的始与终，深入到陶的思想变化的深处。第十五章则认为《五柳先生传》非为早年所作，而应是晚年的自作“墓志铭”。因为他作了《挽歌诗》，还有《自祭文》，只少一篇墓志文。他的一怀政治情愫，怕被别人误解，故用变形的手法写出了一位高士，及对自我人格的盖棺定论。《闲情赋》向来一般认为是情爱之作，然陶作除此以外，没有一句爱情之语。作者从陶之仕隐及思想倾向与创作思想、浪漫的创作手法等方面，归纳出其中的十怨十悲，实是对早年五官三休的不堪回首，亦是陶对过去奔波于仕途的“忏悔录”。

　　四、开拓研究的新领域

　　主要体现四、五、六三编的承传与影响、陶作语词训诂与书画传播三方面。第十七章把屈原辞与陶诗合论，二者风格迥异，人生取向亦有不同，但在人格的高洁与创作手法却有种种渊源联系。诸如用对话组织结构，车子先导、飞鸟、美人香草等比兴手法的运用，无不息息相通，拓宽了研究的视野，此为第七章。陶之批评史亦有专著问世，然由此出发，从宏观与微观结合，发现了在升平时代陶被认为是“平淡”的诗人，易代之际则是“政治”诗人；还有读陶诗的二次不同接受，初读与熟读，早年与阅历世事后，身处太平与鼎革两个不同时代的读者，都会出现决然不同的结论。提出批评史与接受史的两种规律与三个矛盾，此为第十九章。第二十章，则对陶作的语词训诂，其一是《汉语大词典》未收词，其二是疑难词。如“实迷途而未远，觉今是而昨非”的“实”，向无人言及，此释义为“明”，可以豁然贯通。既为读陶诗之一助，亦可开拓研究领域，有助于深切把握陶诗。最后的第二章，为历代书画对陶诗的阐释与传播。袁行霈先生《陶渊明影响》发轫于先，插图51幅。袁著主要集中在古代绘画方面。而此书则从古至今，除了绘画，还采用大量的真草篆隶法书名帖，以及雕塑、木刻与雕刻陶诗名句的篆刻，凡插图162幅，每图并有艺术解剖的文字，与讨论结合，视野更为广阔，而且理出历代对陶之名作的选择，以及不同时代接受的不同特点，与文学传承一章，互为声气，气候呼应。

　　该成果立足文本，对陶诗特别有兴会，言人之所未言，拓深前人之所言，视野开阔，理路严密，互为一体，而且拓宽深入到学界所未涉及的言之甚少的多种领域，使人耳目一新。学术性、可读性、文艺性熔为一炉，具有厚重的学术价值。